香港新浪網 MySinaBlog 精選話題工具
譚劍 | 24th Apr 2014 | 電影男 | (103 Reads)

Picture


「點對點」是我在今年電影節裡看到最精彩的港產片之一。


故事裡的陳豪從海外回來,發現香港發生滄海桑田的變化,很多舊人舊事不是消失,便已被人遺忘,於是在港鐵沿線各站出入口附近塗出點對點遊戲,但只有點,沒有數字,要靠有心人用想像力連接起來。


這故事很妙,即使去到一半我已猜到劇情(或者是導演的設計),但心頭湧起的卻是莫名的感動。為何她會成為他的普通話老師,為何他們會在路上多次碰到,這一切都不是巧合,而是邵音音這個連線人在多年前埋下的伏線。導演黃浩然高手的地方是這些連結全用暗場交代,並沒有叫男女主角親身解畫,而是要觀眾去推敲,而且提供一切證據,十分尊重觀眾的智慧。


我想起宮部美雪的好些推理小說,那種淡淡的庶民風情,很有溫暖人心的力量。「點對點」的展開也不溫不火,重點也不是解謎,而是這對男女怎樣從人海裡把對方找出來。電影連起來的不只是猜圖案的遊戲,還有對過去念念不忘的人,更有逝去的香港七十年代情懷,我和導演是同代人,實在感動得很。


這個很香港的故事沒有被政治口號掩沒,反而清新得很,含蓄得恰到好處。我一直認為,好看的港產片,目標觀眾當然是香港人,但香港以外的觀眾不會看不明白,因為人性和感情是世界的共通語言,「點對點」做到了。


2014.4.24 都市日報

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=231987 

 


譚劍 | 17th Apr 2014 | 電影男 | (75 Reads)

 Picture


1. 紅van有機會成為港版的「海角七號」,我不是指內容,而是影響力。「海」幾乎是台灣電影史的分水嶺,在此之前,是連台灣人也提不起勁的「國片」,在此之後,國片沒人敢小看。

紅van也一樣,即使原著爛尾,大家都前仆後繼進戲院要一睹紅van的風采,而且上網針對劇情發表精僻的見解,這種熱情已經很久不曾在港產片裡見過。

2. 經過長達一百年的操演,香港電影人終於意識到改編小說才是拍出賣座電影的捷徑。當然,這也是影響力大的高登小說當道才有效。N年前香港小說以愛情為主流,賣的不是內容,而是女作家的容貌,雖然她們也能寫出暢銷書,但只能滿足特定讀者群,陳腐的內容只要給搬上銀幕,面對更廣闊的觀眾群時就見真章,所以難以成事。

3. 紅van電影好不好?我三番四次在專欄裡說過,只要改編,編劇和導演有理據把故事大幅修改,毋須忠於原著。

科幻迷最津津樂道的 Blade Runner,跟原著相差十萬九千里。當然,為電影負責的是導演,而不是原作者。

如果要百份百跟足小說,請自行在腦裡想像。腦袋是用來這樣用的。

4. 紅van的商業計算準確,氣勢強大,但影響所及,恐怕日後連不怎麼樣的故事也一窩蜂下拿來拍,萬一接連失敗,港產片最後翻身機會就沒有了。

2014.4.17 都市日報

http://metrohk.com.hk/index.php?cmd=detail&id=231738&search=1 


譚劍 | 10th Apr 2014 | 電影男 | (173 Reads)

Picture 

 

性喜劇不是不能碰觸,但既為喜劇,能令人狂笑到人仰馬翻才是重點,管它是否政治正確。


以AV為題材的故事,在華語電影裡不多,但在日本,相關的漫畫、小說、電視劇和電影卻不少。有些深沉,有些勵志,有些純搞笑,都是以AV產業裡的人為題材。


「3D豪情」裡把男女角色反過來的安排,在AV並不罕見,不但不罕見,而且已經成為一個類別,叫做「痴女」,甚至有AV公司是專門拍這種題材,那些女優都是以身型高大、或體型結實為賣點。


另外,「AV男優地位低微」是常識吧!AV的主要消費族群其實是年長的男性!因此,男優對決,一向不是以銷量,而是持久力、一日拍片次數、或者產量。也有些男優以發明了一些新的體位以揚名!這裡頭本身已經很有值得發揮的空間,但「3D豪情」卻付諸厥如。


我不排斥性喜劇,但「3D豪情」顯然太正經,男主角被賣落火坑,其實逃離日本就一了百了,接下來在日本修煉和工作,幾乎不曾遇到任何考驗,直到後來被女友踢傷下體,要找夕樹舞子求救,最後又和長崎直樹對決……這是以AV為皮,實則講香港政治和當下社會狀況的抽水故事,安插的大部份是只有香港人才懂得欣賞的笑位。這些笑料的時效都很短,再過大半年恐怕已經過時。


用上一眾AV女優,說的卻是香港故事,實在浪費。


2014.4.10 都市日報

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=231226 


譚劍 | 3rd Apr 2014 | 電影男 | (893 Reads)

 Picture

 

「性上癮」的前篇和後篇就像兩部電影,是天堂與地獄,前篇是旁徵百引、令人捧腹的性喜劇,女主角被性慾引領,尋歡作樂,不知天高地厚。後篇是性變態大觀,也是heart of darkness,女主角年紀漸長,被性慾折磨得痛不欲生,宛如活在人間地獄。那些重口味的鏡頭只是表面,導演慢慢攤開底牌,他真正要探討的是人的慾望,而不只是性慾。如果你無法控制慾望,就會反過來被慾望吞噬。


女主角展開不一樣的事業,而她找到的繼任人,就正是把她意圖的慾望形像化,是她的alter-ego。導演不只討論女性主義,也意圖探討原罪。


我看的是uncut版,性器官在畫面上纖毫畢現,不過,我認為導演最變態的一幕還數BB爬出床。這根本就是引用舊作「失落伊甸園」,詳情我不多講,簡單來說,就是玩弄,甚至,虐待影迷。


Lars von Trier就是喜歡開玩笑,而且勇於踩界,但不是所有人都受得了,包括在2011年的康城影展上談及納粹(詳情複雜,此不贅言)後被驅逐。「性上癮」這電影也不例外,最後的結局高明之至,而且也在嘲笑看來一表正經、想要從本片裡找什麼偉大意義、其實抱著偷窺癖來欣賞春光片的觀眾。


所以,好些影評人把本片罵得要死,我沒有,只因我也不是那麼正經。


2014.4.3 都市日報

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=230815 


譚劍 | 27th Mar 2014 | 電影男 | (365 Reads)

Picture

這部幽默抵死的性喜劇讓我想起Lars von Trier拍過的電視廣告和電視劇(特別是「醫院」, The Kingdom),大概是他最容易親近的電影。想想他近乎舞台劇的「人間狗鎮」和暴力變態到迫近極點的「失落伊甸園」,簡直難以想像出自同一個導演。

 雖然是關於女主角性啟蒙而且性上癮到難以自拔的經歷,但本片毫不沉重,反而舉重若輕,寓莊於諧,旁徵百引,從釣魚、5W(what, where, who)、費氏黃金分割數列、愛倫坡(這段呼應「阿夏家的沒落」,以黑白處理,暗示女主角的崩潰)到巴哈的音樂理論…..把這些看似枯燥的理論拿來比喻性 愛,效果極佳。愈是認真嚴肅一本正經煞有介事,愈是反差愈大,也愈令人捧腹。

導演怪招紛陳,不只博學多才,而且每一章的敍事方式都跟比喻 的內容吻合,不是為賣弄而賣弄。另外,男女主角除了討論故事結構,也為女主角一再遇到為她破處的情人這種巧合,不惜花費唇舌去討論和解釋,這不只是一種創 作上的自覺,還為主角日後難以承受和逆轉的宿命留下了伏筆,遠遠超越了自圓其說的境界。

後篇和前篇風格南轅北轍,很少電影的上下集的差異會如此驚人,難怪製作人說是兩部獨立的電影。

所以,下星期再說。

2014.3.27 都市日報

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=230372


譚劍 | 20th Mar 2014 | 電影男 | (94 Reads)

Picture 


這不是「大逃殺」也不是「飢餓遊戲」,也不是玩博弈論或探討人性殘酷,如果抱預設立場去看這電影,鐵定失望而回。

(以下劇透)

電影一開始提出的火車撞人個案,便是原封不動取自Michael Sandel著名的「正義」講座第一堂,探討的是「實用主義」、「功利主義」等課題,而不是人性黑暗。

所以,電影去到一半,開始變調,導演兼編劇的意圖也攤了開來:從頭到尾,這根本不是一部要鬥智的電影,它要討論的課題其實更宏大:人愈追求功利,機關算盡,反而人算不如天算。玩家完全訴諸浪漫,卻有意想不到的結果。在此導演提出另一種見解,成功的定義不是人類活下去,生命的意義也不在乎長短。所以,最後核彈不是自動爆炸,而是由人按鈕啟動。電影看似涉及哲學思考,但在導演的強力操控下,其實並沒有討論空間。浪漫主義大獲全勝,實用主義徹底敗北。這是哲學電影沒錯,卻不是討論哲學,而是讓導演闡述自己的立場,是老派的說故事方式,現代觀眾已不冒帳。

所以,有預設立場的觀眾,不服氣的觀眾,價值觀不同的觀眾,自然給予負評,難怪電影反應兩極,情況就像上世紀美國小說家兼哲學家Ayn Rand的作品,喜歡的捧為聖經,討厭的斥之為政治宣傳。

電影最後十分鐘段落,和劇情有關,卻和主題無關,去掉更為俐落。

都市日報 2014.3.20

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=229967 


譚劍 | 6th Mar 2014 | 電影男 | (66 Reads)

Picture

 

這部以大熱姿態拿下年度奧斯卡最佳外語片的意大利電影,實在大手筆。

 

男主角在十分鐘後才姍姍登場。他是羅馬的夜蒲王,不過,並不年輕,已經六十五歲了,是個幾十年前出過書的作家,但人老心不老,既享受當下所剩不多的人生,另一方面卻在回憶自己豐富多采的青春。

 

電影乍看雜亂無章,由無數片段組成,但不管是居高臨下俯視修女跟小孩在花園嬉戲,或者那個蒙上眼全裸奔向古羅馬運水管(看來是巨柱)的女人,又或者不願言退的脫衣舞孃,每個片段的主題都離不開青春、死亡和時間的流逝。

 

人生唯一要思考的哲學問題,就是死亡。死亡之無可避免,在有限的人生裡要怎樣活下去,成為每個人不同的人生觀。男主角也因年華老去,終於看透世情,剝去浮華而變得謙卑。

 

羅馬在這裡已不只是地點或者背景,而是主角。古羅馬帝國很強大,今天的羅馬仍然很美,但這國家這城市只有過去,沒有未來,就像戲裡的人戲謔的「只剩下時裝和pizza」,是以男主角般對過去既哀痛卻又留戀不已。

 

是以「電影之眼」就是男主角參觀羅馬最美的房子的一場戲,最漂亮的都被鎖在過去裡。另一重要安排,就是讓男主角的家對著鬥獸場,後者從前上演的是和死亡搏鬥的戲碼,現在男主角卻在這地方夜夜笙歌。一切盡在不言中。

 

都市日報 2014.3.6


譚劍 | 27th Feb 2014 | 電影男 | (126 Reads)
Picture

這也許是我看過最宅的故事。一個交際能力不高的男人在分居期間,愛上了一個沒有形體的……一把女聲,只能談一場柏拉圖式的精神戀愛,不,他們還能發生虛擬性愛!

故事乍看匪夷所思,但現實裡其實早有種種超乎想像的情況,對方可能是充氣娃娃或虛擬偶像,更權端的是草食男,不要性愛,也不要戀愛。

「觸」也不只是宅男故事,也是人工智能有了自我意識後,遺憾自己並沒有肉身,而且開始質疑自己所看所聽所想只不過是程式的內置設計,直接探討哲學上「什麼是我」這大哉問的心路歷程,足以獨立發展成完整故事。

男主角供職的公司是Beautiful Hand Written Letters.com,但那些信其實不是人手書寫,而是用聲控讀出來。一個不擅處理人際關係的人,居然可以幫其他人寫信,實在夠諷刺了,人與人之間的關係之冷漠和疏離簡直令人頭皮發麻。

(以下劇透)

故事題材一開始時還頗為新鮮,但戀愛對象沒有實體,始終難成曲折的故事(其實,男演員在本片裡大部份時間都是演獨腳戲),玩下去就技窮,愈玩愈沒有新意。導演兼編劇根本不知道怎樣來個有創意的結果,結果就是從俗的讓那把女聲另結新歡,跟男主角和平分手,把空缺讓給他的多年好友Amy。這其實跟一般無法收科的愛情故事沒有兩樣。

都市日報 2014.2.27

譚劍 | 20th Feb 2014 | 電影男 | (137 Reads)

Picture 

 

表面上看來,這電影說的是主角如何被逼為奴,但細看之下,發現剛好相反,導演透過主角的經歷,說的是人如何自願為奴。

 

(以下劇透)

 

故事從一開頭就揭示了這部電影最堪玩味的一點:主角想要逃亡,想要反抗,但他身邊的奴隸不願意。當奴隸的數量遠比白人多,而槍械的殺傷力仍然不是很強大時,他們只要合力反抗,未必不能揭竿起義。奴隸制之所以可以成立,在於奴隸沒有反抗意識,結果只好成為次等人,被當成牲口般出售。

 

為突顯主題,故事安排主角碰到不同的人。如印弟安人,數量遠比黑人少得多,卻是自由人,原因在於他們強悍不願馴服。如自由富有的黑人,和白人同流合污而向上流。又如成為奴隸的白人,原因在於他的墮落。

 

無法反抗,無力反抗。孤軍作戰的主角,即使擁有知識和見地,談吐優雅,卻不見得能獲得自由,頂多只是一個exceptional的奴隸。

 

成為奴隸的主因,其實是奴性。

 

不過,黑人無法接受教育,只能成為文盲,而且被逼聽主人講好奴隸和壞奴隸的故事。這種奴性其實是後天的洗腦。相比之下,在某國際大都會,搵錢、供樓、怪獸家長、補習……一邊看這電影,我一邊把這幾個關鍵詞連接起來。這是一部香港人應該特別有感覺的電影。

 

都市日報 2014.2.20

http://www.metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=228240 


譚劍 | 13th Feb 2014 | 電影男 | (765 Reads)

Picture

「怎樣游說人買一支筆」是銷售本領。

「怎樣令人不自覺的為錢瘋狂」是華爾街的本質。

怎樣把一個完全沒有懸念而且結局完全可預的傳記電影拍得引人入勝,就是馬田史高西斯的本領。

這個荒誕不經、粗口橫飛、裸體紛陳、紙醉金迷的故事底下,並不只辛辣的社會批判。與其說本片揭穿美國金融體系大騙局,不如說是導演思考美國金融風暴後的答案。這風暴來自華爾街,是美國夢的扭曲。推銷員之所以能夠把這種尋夢簡單概括(或洗腦)為財務自由,歸根究底,就是源於人性裡的貪婪。貪婪和毒品一樣叫人上癮,難以自拔。

雖然叫人聯想到金融風暴,但主角其實是在1998年被控以洗黑錢和證券欺詐,服刑22個月。出獄後,他仍然活得精彩,不只到處演說跟大家分享他那套銷售技巧,而且出書寫自傳,繼續追隨者眾,財源滾滾。如今他的經歷給搬上銀幕,觀眾看到的不一定是教訓,而是success story。

香港發行商把原著The Wolf of Wall Street譯成「華爾街狼人」,在意思上比「華爾街之狼」高明得多。狼只是野獸,狼人卻是怪物,而且咬過獵物後,還能把對方感染成另一頭狼人,用來形容這群被催眠到迷失自我的人,實在貼切不過。

都市日報 2014.2.13

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=227827


譚劍 | 6th Feb 2014 | 電影男 | (127 Reads)

Picture

「偷書賊」改編自暢銷小說。這部用兒童觀點的二戰故事可以讓人想起很多精彩的電影:「一個快樂的傳說」(Life Is Beautiful)、「鋼琴戰曲」、「讀愛」,甚至「字裡人間」。「偷」也不乏感人的人物和場面。面惡心善的後母是最令人感動的角色。把天氣告訴給躲在地牢的猶太人是最叫人感動的一幕,而且饒具深意,猶太人叫小女孩不要用約定俗成的說法去形容天氣,而是要運用自己的想像力,象徵培養個人獨立思考能力去對抗極權政府的洗腦,意味深長。

讓一個目不識丁的女孩先偷書,繼而學習字的力量,從中獲得啟蒙,是何等撼動人心,這是原著裡最不可偷工減料的部份,是故事的靈魂。然而,這主題在改編後變得軟弱無力,埋葬在徵兵令和盟軍的空襲炮火裡。相反,原著從死神的觀點出發這個敍事手法本來高明無比,但電影始終是另一個媒介,在改編後竟然仍保留下來成為旁白,不但毫無用處,更顯得多餘。

如此成功的原著小說,加上容易得獎的二戰題材及兒童為主角,要在各大頒獎禮上橫掃獎項理應不難,但經過稱不上成功的改編,讓有潛力成為偉大作品的電影功虧一簣。最後劇本和電影本身都不獲提名任何重要獎項,最受表揚的,除了年幼的女主角,就是配樂的John Williams。

都市日報 2014.2.6

http://metrohk.com.hk/index.php?cmd=detail&id=227462&search=1


譚劍 | 31st Jan 2014 | 電影男 | (260 Reads)
Picture

「騙海豪情」是走懷舊路線的騙徒電影,說一男一女的情侶檔騙徒本來只是想騙小錢,沒想到被FBI威逼利誘,協助對付黑幫和政客等大鱷。

很多騙徒電影的主角看來都精明無比,「騙」裡的卻不是。他們除了騙徒身份,本身只是down to earth的小人物,也要面對自己的人生難題,而且在騙人時還要提防被騙……well,這已經是本片欺騙觀眾的佈局。「人總是相信他們想要相信的」的主題貫穿全片,包括那個冰上釣魚的故事也是騙局一場。

故事改編自真人真事,因此並沒有驚天動地的驚天動地的超現實大逆轉(如「非常盜」),最後的真相大白合乎常理,但伏筆埋得很深也很早,加上其他細節,所以雖然並不複雜,但稍一錯過就會被導演騙去。一眾演員的表現精彩無比。Christian Bale為本片增磅兼甩毛,Jennifer Lawrence豁出去化身為爛口婆,跟「飢餓遊戲」裡的清純少女兼打女的打扮完全兩樣!

劇本已寫畢多年,原名為“American Bullshit”,入圍2010年的「年度未拍成電影的劇本黑名單」(www.blcklst.com)。我覺得最後給搬上大銀幕,是衝著去年Argo大獲好評所以要拍同樣懷舊同樣講騙局的電影。從彪炳的得獎紀錄看來,這個佈局還頗為成功。

都市日報 2014.1.30
http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=227238

譚劍 | 23rd Jan 2014 | 電影男 | (221 Reads)

Picture

 

真人真事的傳記電影特別感人和有力。本屆奧斯卡九部入圍的最佳電影,有五部屬這範疇。

「續命梟雄」的主角發現自己身患愛滋,而且只剩下三十日壽命,為求生存,不得不向美國醫療體系、美國食品藥物管理局和藥廠聯手的霸權挑戰,成立地下藥物俱樂部,既自救,也救人,最後驚動當局修例,而他因不聽醫生的建議,性命反而延續了好幾年。

這種以抗爭為題的電影,在言論自由的美國多不勝數,如反石油公司的「油激暗戰」,和電力公司對抗的「伊人當自強」,還有揭發天然氣開發公司陰謀的「騙地謊言」。這類電影為配合嚴肅的主題,劇情往往沉重不已,「續命梟雄」卻別開生面,導演舉重若輕,既不說教也不悲情,反而安排主角是個好色濫交的反英雄,拍擋是個變性人(這神來之筆純屬虛構)。這兩個怪異的邊緣人互相歧視互相嘲笑,固然引起連場笑話,但由互不信任到最後互相幫助渡過難關,不但沒有削弱故事的力度,更反過來在鞭韃體制的僵化和政商界之糾結外,彰顯出人面對死亡時不願妥協的傲然自嘲和勇氣,令人動容。

電影的高水準,容易叫人忘了它也是低成本電影:只拍了二十五天,花了約五百萬美元,而且,只用一支鏡頭拍攝,再一次證明好電影不在於多少個特技鏡頭,而是劇本寫得有多好,而且,有什麼話要說。

都市日報 2014.1.23
http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=226881


譚劍 | 16th Jan 2014 | 電影男 | (123 Reads)

 Picture

我喜歡這部電影在巴士車身上的廣告。四個男主角,一個做慣黑幫老大(電影其中一幕讓他在鏡前揮拳,向「狂牛」致敬),一個以做華爾街大鱷見稱,一個擅演政治領袖,再加上老牌演員Kevin Kline,四個加起來快三百歲的演員飾演喜戲,不只有反差,還讓人覺得他們是還原本來真面目做回自己。

以老人為主角的電影在華語世界並不多,有的話多是悲情(如「桃姐」和「不老騎士」),大概投資者覺得這種題材沒有票房,間接導致高齡演員只能成為綠葉。

以老人為主角的電影,在外國從來不缺,像「猛火爆」便讓觀眾不敢小瞰老人家。老人家由於年事已高,做事有時比年輕人去得更盡,更不去考慮後果。不過,他們體能和記性大不如前,而且已不再是社會主流的情況,往往可以發展出獨特的笑料。「老爆」一眾主角最後在友情和笑聲中找回自己,有一份感人的力量。這劇本編起來比看上去難得多,原來編劇是寫動畫故事出身,而荷李活動畫劇本極其紮實,小孩子和老人家的錢都不容易賺。

一個社會缺乏以老人為題材的電影,正表示他們被社會忽視。他們的心聲無法為外人聽到。我一直認為這種電影大有可為:年長觀眾未必懂得從網絡上非法下載,因此不得不去戲院或者買碟來看,又或者,買了回去後又忘了,結果再買一套回去。

都市日報 2014.1.16
http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=226461


譚劍 | 9th Jan 2014 | 電影男 | (167 Reads)

Picture

上星期談了港中韓日的電影,這星期談荷李活電影。

身為寫過幾本科幻小說的作家,我特別關注科幻電影,可惜年內上映過的科幻大片「攻・元2077」和「極樂帝國2154」都太側重特技。「宇宙生還戰」雖改編自科幻名著,但出來的效果只證明好小說不等於可以變成好電影。同樣失手的還包括科幻片大師的「黑權大狀」。

不管從技術角度或者內容來看,太空災難片「引力邊緣」都是年內最精彩的電影。可以匹敵的三部美國片都是改編自真人真事。「自由之心」(12 Years A Slave)的黑人主角被拐為奴十二年,香港人也為奴近十七年應有共鳴。「瞞天大佈局」(American Hustle)是走懷舊路線的騙徒電影(日後詳說)。「一級雙雄」已不只是運動電影,導演讓賽車不只是刺激,還給觀眾深沉的反思:活著,是為了什麼。

愛情電影「情約半生」為Before三部曲寫下不再浪漫卻殘酷真實的終章,表現了愛情和時間敵對的本質。

朴贊郁的首部英語電影「慾謀」有驚悚,卻不夠驚喜,也許把最變態的都留在韓國。

最後,丹麥紀錄片「殺戮重組」(Act of Killing)讓曾在印尼暴動裡屠殺大量異己的屠夫現身說法,既叫人坐立不安也目不轉睛,是年內最恐怖的電影。

都市日報 2014.1.9

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=226087


譚劍 | 3rd Jan 2014 | 電影男 | (192 Reads)

Picture

以下說的絕不是什麼年度十大,只是個人感想,而且絕對主觀。

「一代宗師」不是王家衛最好的作品,卻是年度必看的華語電影。「狂舞派」是這一年最能代表香港精神(為了XX(夢想、賺錢),你願意去到幾盡)的港產片。杜琪峰的「毒戰」和「神探」即使跌 watt,仍然有看頭。「殭屍」可惜了結局。

合稱「富二代」的「富春山居圖」、「不二神探」和「小時代」加上「中國合伙人」讓人一窺中國國情。「致我們終將逝去的青春」出乎意料好看。

「新世界」玩出了臥底片的新意,簡直是韓國製的港產片。「聖殤」這部低成本的得獎作品懸念十足,表現出不一樣的韓國面貌。「柏林諜變」、「戰疫」和「末世列車」展示了韓國電影人勇於突破的決心。

「字裡人間」即使是虛構,卻是不可錯過的文藝佳作。「全員惡人」未必合很多人心水,但「完結篇」當可滿足嚐血迷的要求。「東京家族」是精彩的「重拍」。「誰調換了我的父親」是繼「禮儀師」後日本再次在國際舞台發亮的傑作。「言葉之庭」即使故事大炒新海誠自己的冷飯,仍然好看。

想看「郊遊」、「天注定」、「十二夜」、「看見台灣」、「風起了」、「利休之死」、「清須會議」、「觀相大師」和「莫比烏斯」。

2014.1.4 都市日報

http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=225726


譚劍 | 20th Dec 2013 | 電影男 | (180 Reads)
Picture

Night Train to Lisbon這部電影我不知道香港會不會上。我是在飛機上看的,本文見報之時,我還在西葡。因為這部電影,讓我對這城市甚至這國家有不一樣的看法。

故事是說一個瑞士教師因緣際檢到一本書,於是坐了去里斯本的火車,要去追尋作者的下落。本來只是一件看來很簡單的事,結果揪出了葡萄牙的歷史:不是太久以前,才不過四十年前,這國家仍被極權統治,那個年輕的作家跟他的朋友加入了地下反抗組織,願意為國家拋頭顱灑熱血,不過,作家後來死去,他的朋友全部不再往還,而且反目成仇。

英雄氣短,兒女情長。當那些革命份子垂垂老矣,會如何看待自己的青春?怎樣面對當年犯錯的遺憾?

我欣賞電影裡優美巂永而富哲理思考的對白,由於是出自主角朗讀的書,所以並不會過於文藝腔而失實或突兀。在故事背景的同一時空,好些香港人正為香港天線這個股票而瘋狂(1973),應該沒有多少人會關注遠在歐洲的革命。香港沒發生過什麼驚天動地的大事件,不少人於是專注於炒樓炒股,醉生夢死,對社會時事莫不關心。里斯本雖然殘破,但舊建築林立,每一條街都是通往過去的時光隧道。香港日新月異,但到處都是一座座內容大同小異的商場,不只讓人看不到過去,也看不到未來。

2013.12.20 都市日報
http://metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=225242

譚劍 | 13th Dec 2013 | 電影男 | (169 Reads)
Picture

當很多導演都像收到請柬般趕去拍3D電影時,荷蘭電影APP的導演決定另僻蹊徑,不跟你在大銀幕上鬥法,而是在手機的小畫面上起革命,要你欣賞電影時名正言順看手機,以留意大銀幕上沒有透露的情節。

這部電影本身主題就和手機有密不可分的關係,再來這種要同時注意兩個畫面的構思確實很有gimmick,不過--

我不打算說什麼「科技不重要,故事才是王道」之類的廢話。APP就像一般的美國青少年驚悚片,情節不太複雜,你也許可以說浪費了說好故事的大好機會,但導演和投資者也許根本志不在此,而是那個創新的雙重畫面獨特體驗。反過來說,觀眾已經要分心盯著手機,如果大銀幕上的故事複雜得像Inception那樣要觀眾全神貫注,相信最後只會令人疲於奔命,兩頭唔到岸。

創新值得鼓勵,不是被潑冷水。這是冒險家的精神。為了跨過海峽,即使被巨浪吞噬,也遠比坐在避風港的碼頭上值得自豪。APP不是一部令人拍案叫絕的電影,但總比因循的拍除了賺錢外沒有任何意義(有時連娛樂價值也欠奉)的合拍片強得多。

一邊看電影一邊注意手機,你也許會應接不暇,但為了可以大模廝樣在戲院裡玩手機,不妨去好好體驗一次。

2013.12.13 都市日報
http://www.metrohk.com.hk/index.php?cmd=detail&id=224859

譚劍 | 6th Dec 2013 | 電影男 | (263 Reads)

Picture

 

科幻是最講求創意的故事類型,主要以意念取勝,只要你有個上好的意念,觀眾不介意刻板點的人物設計,對其他重視人物關係的故事類型,可沒有如此寬容。

科幻片很難拍得好,因此也可以說是一個國家電影工業的製作水準的指標。這是華語電影最弱的一環,即使日本是科幻動畫大國,但拍真人的科幻片也罕有佳作。所以,當韓國拍的「末世列車」雖然是改編自法國漫畫,但最起碼製作人員有眼光去挑一個像樣的故事來拍。

把一個交通工具視為世界縮影,在科幻裡常見的手法就是使用太空船,上面勢必政治複雜而且充滿角力,人類甚至忘記船外仍有大千世界,以為這太空船就是宇宙的全部,主角因此要想辦法打破現有制度,而且找出他們這太空船的目的地和這次旅程的企圖,驚人的真相往往也是 conceptual breakthrough,即把對原有世界的認知完全破壞……

這既是故事成敗的關鍵,但也近乎公式,但魔鬼盡在細節中。「末世列車」的革命主題符合今日的世界潮流,用這大橋來說科幻故事容易叫觀眾接受,最後結局不算驚人,但已超越了賣弄特技的層次,而且絕不兒嬉。韓國電影工業的製作水平就像那部列車般又一次遠遠抛離了其他亞洲國家。

2013.12.1
2013.12.6 都市日報


譚劍 | 29th Nov 2013 | 電影男 | (218 Reads)
Picture

香港正上演現實版的「飢餓遊戲」。我們和第十二區的人沒有兩樣,現時最令人飢餓、寢食難安的不是食物,而是高昂的樓價。房子不再是安居樂業之所,而是用來控制社會穩定、箝制市民思考和人生目標的工具。為了能成為業主,整個城市的人被強逼參與飢餓遊戲,把一切東西(包括自己的靈魂)拿去市場炒賣。雖然沒有刀光劍影,但一樣是互相撕殺,得勝者就可以買到房子(同時洗腦告訴自己並不是房奴),所以這城市老是鼓吹「為了賺錢,可以如何不擇手段」的大道理,而且崇拜和歌頌的對象往往是錢賺得多的人,而不是在一門技能有所成就的人,是以老行業和創意工業在此城只能衰亡。

一如飢餓遊戲裡的電視台,我們的也是跟極權政府與虎謀皮,播的盡是散播愚民政策的節目,對社會的批評流於膚淺,不是深入報導貧富懸殊的社會問題之源,而是強調這結果,好叫大家努力賺錢才不會跌落沒有保障的貧窮線。當然,一切也不是以內容為主,而是以商業贊助為王道。

不同的是,在香港這個行政區裡,星火始終無法燎原。畢竟,「槍打出頭鳥」已經成為主旋律。「好打得」的女高官,不是排除萬難為民請命,而是用箭頭瞄準市民,好讓城內的飢餓遊戲變得更好看。

都市日報 2013.11.29
http://www.metrohk.com.hk/index.php?cmd=detail&id=224106








Next